En 1899 la celebrada actriz francesa Sara Bernhardt (1844 – 1923) interpretó a Hamlet en el Teatro de la Princesa de Madrid, hoy Teatro María Guerrero. Ese mismo año la había estrenado en París.

En 1900, producida para la Exposición de París se adentró en el recién nacido cine con Le Duel d'Hamlet (El duelo de Hamlet) (**) bajo la dirección de Clément Maurice, repitiendo la experiencia teatral.  Era un corto mudo. Fue el primer espectáculo cinematográfico de El Phono-Cinéma-Théâtre. Se presentó con sonido – música -, algo inusual en la época, a través de unos cilindros de cera.  Se conserva muy poco de la  película y los mencionados cilindros musicales se han perdido. De él se arrepintió toda la vida y pidió que los originales y las copias se quemasen.

Sarah apareció inmóvil y de pie, cruzada de brazos, pálida y triste, la capa terciada con varonil desaliño por encima del hombro, en una actitud bizarra (…) La gallardía perpleja de su figura se impuso; un aplauso unánime estremeció el teatro: la actriz acababa de triunfar sin moverse, y ya podía andar libremente, segura de que el público, vencido por aquel gesto estatuario, era suyo (Eduardo Zamacois.- Desde mi butaca. Apuntes para una psicología de nuestros actores. Barcelona: Maucci, 1911, p.217)

Según Alfonso Par – Representaciones shakesperianas en España. Madrid: Balmes, 1936 – los motivos que llevaron a la Bernhardt a interpretar a Hamlet, estaba en su línea

…de hacer gala de su conducta personal y escénica de las mayores excentricidades, no podía menos de dar una interpretación a Hamlet que discrepase de la de todo el mundo, y así se le ocurrió presentarlo con el aspecto más liberal y sencillo posible; sin reconditez alguna, proyectado en un solo plano, sin dobles sentidos, ni pensamientos profundos (…) Su fuerte era la declamación al estilo de su país. Deshilvanaba los versos como melopea de oro, con una voz dulce, lánguida y clara que se plegaba maravillosamente al hechizo del ritmo. Su pronunciación era perfecta; sus movimientos, acompasados y armoniosos, reflejo de la tradición galoclásica.

• Es muy interesante – insiste José Ramón Fernández – y transforma al personaje en algo muy complejo por todo lo que implica de dolor y hace leer con más profundidad la conducta de Hamlet respecto al sexo y a su relación con Ofelia.

JOSÉ RAMÓN FERNÁNDEZ

• …el Hamlet del tercer milenio. Es capaz de ir más allá de lo conocido y familiar. Descubre el significado de lo no escrito, de diálogos silenciosos. Para entrar en la personalidad de Hamlet uno tiene que encontrar la llave. Hamlet es sensible, poético, artístico, amoroso, pero también como él mismo dice: “bastante honesto, aunque podría acusarme de tantas cosas que más valdría que mi madre nunca me hubiera traído al mundo para contemplarlas; Soy demasiado soberbio, vengativo y ambicioso, con más maldades en la cabeza que ideas para explicarlas, imaginación para describirlas, o tiempo para cometerlas”.

• En el ser humano anidan lo masculino y lo femenino. Es una mujer con su parte masculina totalmente desarrollada, lo cual no es fácil asumir para muchos porque estamos acostumbrados a asumir roles muy definidos. Hamlet, por el contrario, tiene la libertad de ser un ser humano completo en todas sus facetas.

ASIER ETXENDÍA, HUGO SILVA
BLANCA PORTILLO

• Los primeros folios de Shakespeare se perdieron o fueron reescritos por sus actores. Shakespeare no fijaba la edad de sus personajes y esto es un acierto. Lo que le importa es la energía, la mente, la arquitectura emocional, que es lo que define al personaje. El haber rebajado la edad de Claudio nos obliga a buscar un actor joven y lo hemos encontrado en Hugo Silva que es un actor excepcional, un gran descubrimiento para mí. Posee una inmensa energía de Claudio conducido por las ansias de poder, pero al mismo tiempo con una sensibilidad y vulnerabilidad que le hacen ser un gran héroe trágico.

Hugo Silva estudió teatro con Ángel Gutiérrez, en el Teatro Cámara de Madrid, donde también ha hecho cursos de Clown y también en la RESAD.  Ha hecho cursos de clown en el Teatro Cámara de Madrid y en la RESAD donde, además, cursó sus estudios de Arte Dramático.

Ha participado en diversos montajes teatrales, en cine y en series televisivas con son Los hombres de Paco, Paco y Veva, El comisario y Al salir de clase.

• No está solamente atormentado por su padre muerto que pide venganza, sino también por el hermano de su padre, Claudio, casado con su madre, cuya cama real es ahora “bendecida” con el “incesto”. El conjunto del mecanismo de la tragedia gira alrededor de la destrucción de la tríada madre-esposa, padre-marido, hijo-hija.

TOMAZ PANDUR

• Es un gran hijo de puta. No está en el cielo ni en ningún lugar civilizado. Sabe que todos acabarán muriendo por vengar su muerte. Cuando nadie le observa puede sentirse esa inquietud de lo que no es bueno. El espectro es el motor principal para que Hamlet exista. Todo sucede en nombre del padre. La venganza que él pide es lo que nos toca de cerca. Todos desearíamos que nuestros seres queridos se os aparecieran para decirles todo lo que se nos quedó por decir.

ASIER ETXENDÍA

• La madre – recuerda Pandur – es una de las mayores preocupaciones de Hamlet. Es increíble lo que Shakespeare escribió en el siglo XVII. Parece que seamos testigos de un drama actual de lujuria, sudor, nacimiento y muerte.

Susi Sánchez interpreta a la madre. Actriz de numerosos títulos teatrales, últimamente la hemos podido ver en La paz perpetua – director José Luis Gomez - y Mujeres soñaron caballos – director Daniel Veronese.

• Ahora ya no es sólo Mona Lisa la que nos sonríe sino todos los que han tratado de analizar esa sonrisa. Igual con Hamlet. Es un mecanismo en todos los segmentos: emocional, intelectual, filosófico, casi como una cirugía a corazón abierto, una anatomía de la melancolía, de la sexualidad, amor, odio, venganza, misericordia. 

• …no es una escenografía, es un mundo, un paisaje para ayudar a contar el alma de estos personajes.

La iluminación ayuda a crear un estado de melancolía que baña todo el ambiente. Otro de los elementos plásticos protagonistas es la Dinamarca en la que vivos y muertos abren sus paraguas. Las botas cruzan el agua del suelo. Según Asier:

(*)
Howard, Tony.- Women as Hamlet. Performance and Interpretation in Theatre, Film and Fiction ( Cambridge University Press).

Según Howard Hamlets interpretadas por mujeres – en orden alfabético - son: Judith Anderson, Sarah Bernhardt, Charlotte Cushman, Alla Demidova, Nuria Espert, Olwen Fouere, Fatma Girick, Clare Howard, Elizabeth Inchbad, Madame Judith, Bertha Kalisch, Eva Le Gallienne, Siobahn McKenna, Asta Nielsen, Nance O?Neil, Giacinta Pezzana, Anna Marie Quinn, Julianna Ramaker, Sarah Siddons, Frances de la Tour, Diane Venora, Angela Winkler, Margarita Xirgu y Clara Ziegler.

(**)

Título: Le Duel d’Hamlet (El duelo de Hamlet)
Director: Clément Maurice
Script: William Shakespeare
Intérpretes: Sarah Bernhardt (Hamlet), Pierre Magnier (Laertes), Suzanne Seylor
País: France
Idioma: Francés
Duración: 2 min; B&W
Aka: Hamlet

(***)

Director: Sven Gade, Heinz Schall  
Guión:  Erwin Gepard sobre la obra teatral de Willam Shakespeare
Fotografía: Curt Courant, Axel Graatkjaer  
Productor: Asta Nielsen  
Producción: Art-Film GmbH
Intérpretes:  Asta Nielsen, Fritz Achterberg, Mathilde Brandt, Paul Conradi, Anton De Verdier, Lilly Jacobson, Hans Junkermann, Heinz Stieda, Eduard von Winterstein
Año de producción: 1921 
Duración: 111 min.
Versión original muda
Subtitulado castellano
Apoyado por Deutsches Filminstitut (DIF), Zweites Deutsches Fernsehen (ZDF)
Acompañamiento Musical en vivo: CUARTETO Seronoser
(ex Trio Infausto)
Composición, diseño sonoro y dirección musical: Marcelo Katz
Músicos: Eliana Liuni (clarinete, saxo soprano, flauta dulce), Demian Luaces( violín, piano, flauta dulce), Juan Manuel Costa (violonchelo)