ARCANGELO, CAUTIVA Y POR VOS MUERO

TRES COREOGRAFÍAS
DE
NACHO DUATO

ATERRIZAN
EN

VARSOVIA, ŁÓDŹ Y CRACOVIA

Del 20 al 28 de mayo la Compañía Nacional de Danza de España que dirige Nacho Duato, recorrerá tres ciudades de Polonia: Varsovia, Łódź y Cracovia, con un programa formado por tres coreografías del propio Nacho Duato:

Arcangelo, Cautiva y Por vos muero.
 

Varsovia (Polonia) Teatro Wielki-Opera Naradowa   20 y 21 de mayo de 2005 Programa: Arcangelo, Cautiva, Por Vos Muero Łódź (Polonia) Teatro Wielki   24 y 25 de mayo de 2005 Programa: Arcangelo, Cautiva, Por Vos Muero Cracovia (Polonia) Teatro J. Słowackiego 28 de mayo de 2005 Programa: Arcangelo, Cautiva, Por Vos Muero

FOTOS: FERNANDO MARCOS

ARCÁNGELO
 

TAMAKO AKIYAMA PATRICK DE BANA FOTO: MICHAEL SLOBODIAN

Los Concerti grossi de Corelli (Fusignano (Rávena), 1653) se caracterizan por “un equilibrio clásico de esta música barroca, la maravillosa claridad y simplicidad de su argumento y estructura y la completa congruencia de forma y contenido”. Tras su publicación obtuvieron un gran éxito hasta finales del s. XVIII. Aunque hoy un tanto olvidado, Corelli es piedra angular en la música instrumental.

ARCANGELO CORELLI

ALESSANDRO SCARLATTI

Alessandro Scarlatti (Palermo, 1660) es el Corelli de la música vocal y su influencia en el género de la Cantata ha sido notable. Perfecto conocedor de los estilos del momento, posee un gran espíritu creativo. Oratorios, cantatas sacras y pasiones forman el cuerpo fundamental de su obra. El aria que ha escogido Nacho, pertenece a un oratorio a 6 voces, Il primo homicidio, que relata la historia de Caín y Abel. El dramatismo del argumento bíblico le permite desarrollar a Scarlatti una gran platea de sonidos dramáticos que aportan una gran teatralidad de gran efecto dramático.

La coreografía que construye Nacho Duato nos narra “la búsqueda de una liberación a través de la muerte, como vía de acceso a un paraíso que nos libere”.

Título: Arcángelo Música: Arcangelo Corelli (1653 – 1713), Concertti grossi Alessandro Scarlatti (1660 – 1725), Il primo Homicidio (aria) Coreografía y escenografía: Nacho Duato Figurines: Nacho Duato (con la colaboración de Ismael Aznar) Iluminación: Brad Fields. Estreno: Teatro Real de Madrid, 7 – VI - 2000.

LESLEY TELFORD THOMAS KLEIN FOTO: MICHAEL SLOBODIAN

CAUTIVA

JENIFFER GRISSETTE PATRICK DE BANA FOTO: ANA SOLANILLA

Con la apasionada música del compositor vasco Alberto Iglesias (San Sebastián), Nacho Duato, crea un ballet de corte onírico en el que la protagonista se encuentra inmersa en un mar de dudas: la lucha entre el amor y la muerte, a través de una serie de imágenes superpuestas. “Compuse Cautiva – explica Alberto Iglesias – bajo la sensación de que la idea principal era una idea emotiva, irracional que se derivaba en múltiples significados. Los textos de Joyce y Pound que utilicé enfrentados, como si  se hablaran, son  un escenario para esas emociones, un escenario amoroso, con dos protagonistas que cuentan una historia. Y se deslizan entre la música perdiéndose y encontrándose. En la música, la potencia de la sinrazón, de la razón oscura, es primordial. Quizás es por ahí, donde la danza y la música se unen y nos estremecen.”

Título: Cautiva Música: Alberto Iglesias Coreografía, escenografía y vestuario: Nacho Duato Iluminación: Nicolás Fischtel (A.A.I.) Estreno: Teatro Madrid, 12 – IV - 1993

JENIFER GRISSETE CATHERINE ALLARD FOTO: ANA SOLANILLA

POR VOS MUERO

MAR BAUDESSON LUIS MARTÍN OYA FOTO: CARLOS CORTÉS

La música española de los siglos de oro (XV-XVI) y los versos de Garcilaso de la Vega, inspiran a Nacho Duato a construir un homenaje a la danza, ya que en los siglos XV y XVI ocupaban un lugar preeminente en la sociedad. Música y versos de Garcilaso son el hilo conductor de una danza impregnada de contemporaneidad y de referente histórico. Al ser la danza la expresión del pueblo en todos los estratos, termina por ser el reflejo de la cultura del momento. Las églogas, los sonetos y las coplas de Garcilaso desgranadas por una voz en off (Miguel Bosé, en la versión española), bañan de nostalgia y sugerencia el tema del amor.

Garcilaso de la Vega (Toledo 1.501 – Niza, Francia 1536), hombre de armas intervino, a los 18 años, en el alboroto civil contra el cabildo toledano. Luchó contra los comuneros de castilla en la batalla de Olías, donde fue herido y participó en el sitio de Rodas (1522). Su compromiso con las armas, no le impidió desarrollar su talento como poeta. En él se conjugan las armas y las letras. Garcilaso es uno de los grandes revolucionarios de la lírica española, que abre nuevos caminos a la poesía. Pronto se convirtió en modelo de los jóvenes poetas. Su temática poética se centra en el amor: la amada, la naturaleza y los amigos. Su escritura él mismo la ha expuesto en El cortesano (1534): naturalidad sin caer en la sequedad, uso de vocablos propios, “muy cortesanos y no nuevos ni… desusados de las gentes”. Toda su poesía es un múltiple degradado de matices en la esfera del sentimiento.

LESLEY TELFORD EMMANUELLE BRONCIN FOTO: GUILLERMO MENDO

Este fino matiz del sentimiento es el que Nacho expresa a través de una danza que a veces busca la filigrana. Por vos muero, desnuda a Nacho de su vestido terrenal, para desvelar su espíritu.

LESLEY TELFORD PATRICK DE BANA FOTO: GUILLERMO MENDO

Título: Por vos muero
Música: Española de los siglos XVy XVI Cançons de la Catalunya mil-lenaria Canciones y Danzas de España, Antología de la música española.

Venegas de Henestrosa: Villancico II: Al revuelto de una garza
Romance I: Pues no me queréis hablar
Romance II: Mira
Nero de Tarpeya
Pedro Guerrero: Moresca: La perra mora
Diego Ortiz: Pasamezzo moderno
Pedro Ruimonte: Villancico: Madre la mi madre
Antonio Martín y Coll: Danza: El Villano
Juan Vasquez: Romance de Don Beltrán: Los braços traygo cansados
Cristóbal de Morales: Requiem: Pie Jesu
Mateu Flecha: Dindirindin (de la Ensalada La Bomba)
Tradicional catalana/Jordi Savall: El Mestre

Textos de Garcilaso de la Vega.

Coreografía y escenografía: Nacho Duato.
Figurines: Nacho Duato (con la colaborción de Ismael Aznar)
Iluminación: Nicolás Fischtel (A.A.I.)
Voz: Miguel Bosé
Estreno: Teatro Madrid, 11 – IV – 1996.

ARCANGELO, CAUTIVA Y POR VOS MUERO

TRZY CHOREOGRAFIE
 
NACHO DUATO

W

WARSZAWIE, ŁÓDZI I KRAKOWIE

Od 20 do 28 maja Compañía Nacional de Danza z Hiszpanii, którą kieruje Nacho Duato, odwiedzi trzy miasta w Polsce: Warszawę, Łódź i Kraków, z programem składającym się z trzech choreografii samego Nacho Duato: Arcangelo, Cautiva y Por vos muero.
 

FOTOS: FERNANDO MARCOS

ARCÁNGELO (ARCHANIOŁ)
 

TAMAKO AKIYAMA PATRICK DE BANA FOTO: MICHAEL SLOBODIAN

Concerti grossi Corelliego (Fusignano (Rávena), 1653) charakteryzują się “klasycznym wyważeniem muzyki baroku, cudowną jasnością i prostotą argumentu i struktury, i całkowitą zgodnością formy i zawartości”. Po przedstawieniu ich, stały się wielkim sukcesem aż do końca wieku XVIII. Chociaż dziś zapomniany, Corelli jest kamieniem węgielnym muzyki instrumentalnej.

ARCANGELO CORELLI

ALESSANDRO SCARLATTI

Alessandro Scarlatti (Palermo, 1660) jest Corellim muzyki wokalnej i jego wpływ na gatunek Cantata był doniosły. Doskonały znawca stylów epoki, posiada wielkiego ducha twórczości. Oratoria, kantaty i pasje tworzą podstawową część jego dzieła. Aria, którą wybrał Nacho należy do oratorium na 6 głosów, Il primo homicidio, które opowiada historię Kaina i Abla. Dramatyzm argumentu biblijnego pozwala Scarlattiemu rozwinąć wielką galerię dramatycznych dźwięków, dających wielką teatralność wielkiemu dramatowi.

Choreografia, którą konstruuje Nacho Duato opowiada “poszukiwanie wyzwolenia przez śmierć, jako drogi do raju, który nas uwalnia”.

Tytuł: Arcángelo Muzyka: Arcangelo Corelli (1653 – 1713), Concertti grossi Alessandro Scarlatti (1660 – 1725), Il primo Homicidio (aria) Choregrafia i scenografia: Nacho Duato Kostiumy: Nacho Duato (con la colaboración de Ismael Aznar) Oświetlenie: Brad Fields. Premiera: Teatro Real de Madrid, 7 – VI - 2000.

LESLEY TELFORD THOMAS KLEIN FOTO: MICHAEL SLOBODIAN

CAUTIVA (BRANKA)

JENIFFER GRISSETTE PATRICK DE BANA FOTO: ANA SOLANILLA

Przy pomocy namiętnej muzyki baskijskiego kompozytora Alberto Iglesias (San Sebastián), Nacho Duato, tworzy balet oniryczny, w którym protagonistka odnajduje się zanurzona w morzu wątpliwości: walce miłości i śmierci, poprzez serię imágenes superpuestas. “Skomponowałem Cautiva – wyjaśnia Alberto Iglesias – przeżywając ideę namiętności, irracjonalności przechodzącej w wieloznaczność. Teksty Joyce i Pound które przeciwstawiłem, jakby recytowane, są scenerią tych emocji, sceną miłosną, a nie protagonistami opowiadającymi historię. I ześlizgują się w głąb muzyki gubiąc się i odnajdując. W muzyce, siła bezrozumności, ciemnej strony rozumu, jest podstawowa. Prawdopodobnie tam, gdzie taniec i muzyka łączą się i dygotają.”

Tytuł: Cautiva Muzyka: Alberto Iglesias Choregrafia, scenografia i kostiumy: Nacho Duato Oświetlenie: Nicolás Fischtel (A.A.I.) Premiera: Teatro Madrid, 12 – IV - 1993

JENIFER GRISSETE CATHERINE ALLARD FOTO: ANA SOLANILLA

POR VOS MUERO (UMIERAM DLA WAS)

MAR BAUDESSON LUIS MARTÍN OYA FOTO: CARLOS CORTÉS

Muzyka hiszpańska złotego wieku (XV-XVI) i poezja Garcilaso de la Vega, inspirują Nacho Duato do oddania hołdu tańcowi, jako że w wiekach XV i XVI zajmował wybitne miejsce w społeczeństwie. Muzyka i poezja Garcilaso są nicią przewodnią tańca przesączonego współczesnością i odnośnikami historycznymi. Taniec, będąc ekspresją narodu we wszystkich warstwach, staje się refleksją kultury danego czasu. . Elegie, sonety i wiersze Garcilaso sączone przez głos spoza sceny (Miguel Bosé, w wersji hiszpańskiej), pełne są nostalgii i sugestii miłości.

Garcilaso de la Vega (Toledo 1.501 – Niza, Francia 1536), Wojownik (hombre de armas) interweniował w wieku 18 lat w rozruchach przeciwko władcy Toledo. Walczył przeciwko comuneros de castilla w bitwie pod Olías, gdzie został ranny i uczestniczył w oblężeniu Rodas (1522). Jego związek z bronią nie przeszkodził mu w rozwinięciu talentu poety. Garcilaso jest jednym z wielkich rewolucjonistów liryki hiszpańskiej, otwierającym drogi do poezji. Szybko stał się wzorem dla młodych poetów. Jego tematyka poetycka koncentruje się na miłości: ukochana, natura i przyjaciele. Swoją twórczość przedstawił sam w El cortesano (1534): naturalność bez popadnięcia w oschłość, używanie własnego słownictwa, “bardzo uprzejmi i nie nowi, ani też…nieużyci przez ludzi”. Cała jego poezja jest wielokrotnym modulowaniem odcieni w sferze uczuć.

LESLEY TELFORD EMMANUELLE BRONCIN FOTO: GUILLERMO MENDO

Ten delikatny odcień uczuć wyraża Nacho Duato za pośrednictwem tańca, który czasem jest filigranowy. Por vos muero obnaża Nacho z jego ziemskiego stroju, żeby odsłonić jego ducha..

LESLEY TELFORD PATRICK DE BANA FOTO: GUILLERMO MENDO

Tytuł: Por vos muero
Muzyka: Española de los siglos XVy XVI Cançons de la Catalunya mil-lenaria Canciones y Danzas de España, Antología de la música española.

Venegas de Henestrosa: Villancico II: Al revuelto de una garza
Romance I: Pues no me queréis hablar
Romance II: Mira
Nero de Tarpeya
Pedro Guerrero: Moresca: La perra mora
Diego Ortiz: Pasamezzo moderno
Pedro Ruimonte: Villancico: Madre la mi madre
Antonio Martín y Coll: Danza: El Villano
Juan Vasquez: Romance de Don Beltrán: Los braços traygo cansados
Cristóbal de Morales: Requiem: Pie Jesu
Mateu Flecha: Dindirindin (de la Ensalada La Bomba)
Tradicional catalana/Jordi Savall: El Mestre

Teksty: Garcilaso de la Vega.

Choregrafia i scenografia: Nacho Duato.
Kostiumy: Nacho Duato (con la colaborción de Ismael Aznar)
Oświetlenie: Nicolás Fischtel (A.A.I.)
Głos (wersja hiszpańska): Miguel Bosé
Premiera: Teatro Madrid, 11 – IV – 1996.

www.madridteatro.net

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